این نزدیکی براحتی میتواند هر مخاطبی را در دنیای جزئیات ویژهای که هنرمند به اشیا و فضای اطراف خود داده، غرق کند. اشکال هندسی، فضاهایی که هر انسانی در زندگی بارها آنها را دیده و اشیایی که در زندگی روزمره وجود دارد، عمده مفاهیم و سوژههایی هستند که امتعلی به آنها پرداخته است. ورای تمام این مفاهیم که در بطن خود نوعی روایت از زندگی روزمره یک زن را در درون خود دارند، دنیای آثار این هنرمند سرشار از احساس است. احساسی که در رنگ، فضا، برش، فرم و... براحتی ترسیم شده است. آثار با مداد کار شدهاند، اما تشخیص این موضوع به این راحتیها نیست، زیرا لایههای رنگ به نوعی کار شده که تشخیص این موضوع کمی مشکل است. اغلب آثار در فضای رئال شکل گرفته و برشی از یک فضا یا لحظه را با استفاده از طیف رنگ خاکستری به ترسیم کشیده است، اما برخی دیگر از آنها دنیای خیال و رویای هنرمند را با رنگهایی شاد و گاهی اشکال هندسی نشان میدهد. امتعلی معتقد است که آثار را با نگاهی پیچیده خلق نکرده و اساسا خلق آثار تنها دغدغه او بر اساس حال و هوای آن لحظهاش بوده است.
این نخستین نمایشگاه انفرادی مونا امتعلی است که با 18 اثر در گالری اُ به نمایش گذاشته شده است.
امتعلی درباره دلیل کار کردن آثار در ابعاد کوچک میگوید: این کار یک دلیل عمده داشت و آن هم شرایط روحی من در دوره زمانی بود که این کار را شروع کردم. به دلیل پارهای از مشکلات امکان کار کردن در ابعاد بزرگ را نداشتم. البته نکته قابل توجه این است که من اغلب از دیدن جزئیات و توجه وسواسگونه روی آنها لذت میبرم. ترسیم این شکل از کارها که بر اساس همان بعد از شخصیتم است برای من بسیار لذتبخش است. در واقع کار کردن روی این آثار برای من نوعی لذت بردن از زمان و بروز دنیاهایی است که در درون خود دارم اما قادر به تشریح آنها نیستم.
امتعلی معتقد است که آثارش بسیار ساده است اما بازی با رنگها، نور، فرم و حتی برشی که به تصویر زده شده، پیچیدگیهایی را در درون خود دارد که میتواند مخاطب را با خود به یک سکانس خاص از زندگی خودش بکشاند، زیرا عملا فضا، اشیا، محیط، رنگ و هر آنچه در آثار او هست نوعی آشناییزدایی نزدیک ایجاد میکند.
نمایشگاه مونا امتعلی تا یازدهم اسفند در گالری اُ ادامه دارد.
در تپش این هفته، ماجرای فریب و تعرض در پوشش عرفانهای دروغین و رمالی را بررسی کردیم