نقاشی که جادوگر خطاب شد

در تحلیلی که ایسنا درباره این هنرمند منتشر کرده، رامبراند به عنوان نقاش تاریکی‌ها مورد تحلیل قرار گرفته و به دلایلی که ونگوگ او را جادوگر خطاب کرده، اشاره شده است. ایسنا نوشته: اگرچه رامبراند در دوران حیات خود سفارش‌های هنری زیادی و گاهی گرانی را می‌گرفت، اما آن‌طور که انتظار داشت مورد توجه عموم مردم قرار نگرفته بود و همانند بسیاری از هنرمندان دیگر آثارش سال‌ها مورد توجه قرار گرفت. تا آنجا که امروز آثار رامبراند در معروف‌ترین موزه‌های جهان نگهداری و جزو گران‌ترین نقاشی‌های جهان دسته‌بندی می‌شود.

یکی از ویژگی‌های اصلی نقاشی‌های رامبراند این بود که از دل تاریکی‌‌‌ها و با تکنیک سایه و روشن، نور خلق می‌کرد. تشخیص اولین تابلوی او کار سخت و دشواری است، ولی براساس اسناد تاریخی گفته می‌شود اثر «سنگسار کردن استیون قدیس» جزو اولین آثار او محسوب می‌شود. در این اثر بخش سمت چپ تصویر در تاریکی و سمت راست در روشنایی قرار دارد.
او سال ۱۶۰۶ در هلند و در همان دوره‌ای که از آن با عنوان «دوره طلایی هلند» یاد می‌شود، متولد شد. تربیت او از همان کودکی با اندیشه‌های دینی در هم آمیخته شده بود و به همین خاطر هم این نگاه و باور مذهبی سال‌ها بعد در تفکرات این هنرمند خودش را نشان داد.

رامبراند در دانشگاه علاقه‌ای به درس نشان نداد، ترک تحصیل کرد و سپس نزد یک نقاش محلی در لیدن هنر نقاشی را فرا گرفت. سال ۱۶۲۴ در آمستردام به شکل حرفه‌ای‌تری نقاشی را آموخت و با آموخته‌هایی که به دست آورده بود به لیدن بازگشت و کارگاه مستقل خود را در این حوزه راه‌اندازی کرد. با پیشرفت کارش به آمستردام رفت و همان‌جا ازدواج کرد و توانست در زمینه شغلی نیز آموزش نقاشی را آغاز کند. البته در زمینه زندگی چندان دوران خوشی را سپری نمی‌کرد، چهار فرزند داشت که سه نفر از آنها در سن کودکی فوت شدند و همسرش نیز بعد از حدود ده سال زندگی مشترک و در ۳۰ سالگی درگذشت.
رامبراند آثار متنوعی در ژانرهای مختلف خلق کرد. بسیاری از آثار او سفارش‌هایی بود که افراد به او می‌دادند؛ به‌ عنوان‌ مثال اثر «درس آناتومی دکتر نیکلاتولب»، از جمله این آثار سفارشی بود که بعدها به یکی از شاهکارهای رامبراند تبدیل شد.
اثر «توفان در دریای جلیل» توسط صنف جراحان سفارش داده شد تا در سالن تشریح نصب شود. دکتر تولپ با شکل خشک و رسمی خود در حال تشریح بدن برای گروهی از جراحان است. نحوه تنظیم نور در این اثر روشن‌تر از ترکیب‌ رنگی سایر آثار رامبراند است.

یکی دیگر از آثار معروف و پرحاشیه رامبراند، «طالوت و داوود» که سال‌ها پیش به دو بخش برش داده شده بود و پس از گذشت چند دهه، سرانجام توانست مهر تأیید اصالت بگیرد. این اثر نقاشی قرن نوزدهمی که در آن زمان برای فروش به‌ عنوان دو اثر مستقل از رامبراند از وسط به دو‌نیم برش داده شده بود، چندین و چند بار در طول سال‌های گذشته به‌هم چسبانده و مرز برش نیز با رنگ‌آمیزی محو شد و حتی در سال ۱۹۸۹ به‌ عنوان یک اثر رسمی رامبراند در گالری «رویال پیکچر مائریتشویس» در لاهه هلند به‌ نمایش گذاشته شد؛ اما در سال ۱۹۶۹ بنیاد رمبراند این اثر را فاقد‌اعتبار معرفی کرده بود.
حدود چهار سال پیش نیویورک‌تایمز گزارش داد این اثر پس از هشت سال کار تحقیقاتی توسط موزه شهر لاهه و با همکاری چند موسسه از سایر کشورها، بار دیگر به‌عنوان اثری اصلی از رامبراند تأیید و معرفی شده است.
در این اثر نقاشی، داوود در حال نواختن چنگ برای پادشاه سالخورده طالوت است، در حالی که طالوت مشغول گریستن و پاک کردن اشک‌هایش با پرده است.