بارش ابر در هامون

این چند روز که برنامه با فیلم های خارجی پر شده و دیدنشان چندان چنگی هم به دل نمی زند، نیازی به تکرار این حرف نیست که اساس جشنواره فجر، فیلم های ایرانی آن است که هنوز پخششان شروع نشده و تا چهارشنبه باید به همین چند تایی که توی برنامه گنجانده شده ، قناعت کنیم و تازه خداخدا هم کنیم که از برنامه حذف نشوند، مثل «کنعان» که قرار بود ساعت 23 شنبه پخش شود و نرسید و «در میان ابرها» (روح الله حجازی ) جایگزینش شد یا «آواز گنجشک ها»ی مجیدی که به خاطر حضور در یک جشنواره خارجی از حضور در بخش بین المللی جشنواره فجر محروم شد.

«شب» صدرعاملی هم به علت آماده نشدن کپی 35میلی متری ، جایش را به یک فیلم خارجی داد. خلاصه این که سینما صحرا هنوز اوج شلوغی و ترافیکش را تجربه نکرده و خیلی از مطبوعاتی ها به خودشان زحمت نمی دهند در این برف و سرما به تماشای فیلم بیایند؛ یعنی این که هنوز اتفاق خاصی نیفتاده و باید منتظر و البته امیدوار بود.

هامون و دریا

«هامون و دریا» اولین فیلم ایرانی بود که روز شنبه در سینما صحرا به نمایش درآمد. ابراهیم فروزش پنجمین فیلمش را بعد از «کلید» ، «خمره» ، «مرد کوچک» و «بچه های نفت» براساس کتابی با همین نام «هامون و دریا» نوشته عباس جهانگیریان ساخته است.

او در نشست پرسش و پاسخ فیلمش که مهرزاد دانش آن را برگزار می کرد عناصر بومی و شاخصه های ملی در لایه های درونی فیلمنامه را انگیزه ساخت این فیلم عنوان کرد و گفت : به دلیل وابستگی ام به عناصر بومی ، فیلم را در تربت جام فیلمبرداری کردم.

از شاخصه های کویر، آداب و رسوم ، زبان و موسیقی سنتی آن است که من سعی کردم برای پیشرفت داستان تا جایی که به کار لطمه نخورد، از آنها استفاده کنم.

فروزش با عذرخواهی از تماشاگران فیلمش به خاطر تحمل صدای بد آن ، درباره یکدست نبودن بازی بازیگران گفت : بحث استفاده از نابازیگران ، یک بحث قدیمی است.

سن بچه هایی که در فیلم حضور دارند، سن بلوغ بازیگران حرفه ای نیست و برای همین طبیعی بود که برای چنین داستانی سراغ نابازیگران برویم.

وی در پاسخ به پرسشی درباره تعلق فیلمش به دسته فیلم های موسوم به جشنواره ای گفت : من فقط فیلمم را برای مخاطب می سازم و امیدوارم «هامون و دریا» هم بتواند مخاطب خودش را پیدا کند. این کارگردان درباره علاقه اش به اقتباس گفت : یک داستان برای اقتباس باید قبل از هر چیز قابلیت و استعداد تبدیل به تصویر را داشته باشد. خیلی از داستان ها تصویری نیستند ولی فکر می کنم «هامون و دریا» این ویژگی را داشت.

تورج اصلانی ، مدیر فیلمبرداری این فیلم هم گفت : پیش از این از کویر عکاسی کرده بودم ؛ ولی فیلمبرداری از این فضا تجربه خیلی خوبی بود و بافت های کویر جای خیلی خوبی برای کار داشتند.

این فیلمبردار نتیجه نهایی صحنه های درگیری در بیابان را حاصل همراهی گروه فیلمبرداری با گروه جلوه های ویژه ذکر کرد و با اشاره به صبر بسیار زیاد فروزش ، کار با او را فرصتی برای خودش دانست.

در میان ابرها

طبیعی است که وقتی فیلمی مثل «در میان ابرها» ساعت 23 شنبه اکران شود، نشست نقد و بررسی اش می افتد برای روز بعد. نشست این فیلم با حضور کارگردانش روح الله حجازی ، فرشاد محمد مدیر فیلمبرداری ، محمدرضا گوهری فیلمنامه نویس ، علی صمدپور آهنگساز و الناز شاکردوست و افشین هاشمی بازیگردان کار برگزار شد.این کارگردان جوان نیز که اولین تجربه سینمایی اش را رقم زده ، سخنانش را با انتقاد از نحوه و کیفیت نمایش آن آغاز کرد. بعد با اشاره به این که سوژه فیلم را از تله فیلم ساخته خودش گرفته ، به مشکلات هنگام ساخت اشاره کرد.وی در ادامه درباره انتخاب بازیگرانش در این کار افزود: با وجود فراخوانی که داده بودیم ، نتوانستیم بازیگر ایده آل خود را برای نقش اول پیدا کنیم.

با این حال با رضایت افشین هاشمی به عنوان بازیگردان کار از یک بازیگر جوان استفاده کردیم و به نظرم کم سن بودن او به القای عشق پاک و آسمانی کار کمک زیادی کرد.افشین هاشمی نیز ادامه داد: بازیگران هم از بین بچه های تئاتری که سابقه زیادی در بازی داشتند، انتخاب شدند. به هر حال شناخته نشدن بازیگر، به معنای نابازیگر بودن او نیست.

ما امکان استفاده از بازیگران چهره را نداشتیم و تنها چهره ما الناز شاکردوست بود.الناز شاکردوست نیز در پاسخ به سوالی درباره تغییر مسیر کاری اش از فیلم های تجاری و بدنه به سمت فیلم های هنری گفت : به نظرم خیلی هم خوب است که بازیگری که در سینمای بدنه جایگاه دارد، با حضور در فیلمی مثل «در میان ابرها» به دیده شدن آن کمک کند. در عین حال وقتی به من می گویند «بازیگر سینمای بدنه» دلم می شکند، چون انتخاب هایی که کرده ام با ریسک همراه بوده و از جان و دل برایشان مایه گذاشته ام.

فرشاد محمدی ، مدیر فیلمبرداری فیلم هم با گلایه از کیفیت بد فیلم به نمایش درآمده ، در پاسخ به سوالی درباره تعداد زیاد نماهای درشت از شاکردوست گفت : ما با دید تجاری به بازیگرمان نگاه نکردیم و نشانه اش هم این است که در خیلی از کلوزآپ ها بیشتر از نیمی از چهره ایشان از کادر خارج است یا دیده نمی شود.

علی صمدپور، آهنگساز کار هم با اشاره به این که تنها 20 دقیقه از 47 دقیقه موسیقی که برای کار ساخته ، استفاده شده ، گفت : ساخت موسیقی این فیلم برایم تجربه جالبی بود تا بین موسیقی با لحن ایرانی و عربی پل بزنم و این مساله را در سازبندی و ترکیب ملودی اثر لحاظ کنم.