حضور پررنگ جوانان هنرمند یکی از نکات برجسته نمایشگاه های هنری در هفته گذشته بود

بسته پیشنهادی برای هنرمندان جوان

هنر نسل جوان امروز ایران ، برخاسته از نگاه متفاوت نسلی است که هنر را به شیوه خویش تجربه کرده است در این شیوه هنری مجالی برای توجه به هنر فرمالیسم وجود ندارد . یکی از همین جوانان بابک کاظمی است که این روزها مجموعه ای از عکس های خود را به نگارخانه هما برده است . مجموعه عکس «بسته پیشنهادی» بابک کاظمی یکی از 2 مجموعه متاخر اوست که در آن با استفاده از آلبوم عکس‌های خانوادگی خود و برچسب‌های شخصیت‌های فیلم‌های دیزنی بر اصل تجربه‌گرایی تکیه دارد.
کد خبر: ۳۷۹۳۱۳

لحن متناقض این آثار بیننده را در موقعیت کودکی و اضطرار قرار می‌دهد و این ویژگی سبب تمایز این عکس‌ها با دیگر تجربیات کاظمی می‌شود.

کاظمی از نسل عکاسان معاصری است که با پنجمین نمایشگاه انفرادی خود و نمایش عکس‌های مجموعه «گاوسیاه» به شهرت رسید و چندی پیش نیز در گالری «راه ابریشم» نمایشگاه «گذشته استمراری» را برپا و عکس‌های آن را از سوی نشر «ماه‌ریز» منتشر کرد. سال گذشته نیز تعدادی از آثار این هنرمند در «پاریس فوتو» به نمایش درآمد.

در ورودی این نمایشگاه درباره این عکس‌ها می‌خوانیم: «یکی از واکنش‌های غیرمنتظره و حتی می‌شود گفت ناخودآگاه ما نسبت به تصاویر، مخدوش کردن آنهاست. احتمالا شما هم پرتره شاگرد اول‌ها، قهرمانان ورزشی، مجرمان، برندگان قرعه‌کشی بانک‌ها، هنرپیشه‌ها، سیاسیون و مشاهیر یا حتی آگهی‌های فوت جراید را با سبیل و عینک و شاخ اضافی تغییر داده‌اید. این کامجویی عجیب سلاحی است به نام شوخ‌طبعی (Humour)، ابزاری تهاجمی، موثر و خطرناک که با برهم ریختن جدیت، مسلح می‌شود».

بابک کاظمی نیز با شرارتی کودکانه عکس‌های خانوادگی را از دلبستگی‌های شخصی عاری کرده و به آنها وجهی عمومی‌تر بخشیده است. او برخلاف معمول حسرت نابودن (Nonexistence) را در عکس خانوادگی دنبال نمی‌کند. او پدر و مادر، آقاجان، عمو و زن‌دایی را در موقعیت تاریخ قرار می‌دهد و در مقام اخلالگر در ساخت این تاریخ مشارکت می‌کند. تاریخی که او می‌سازد روایت کمیک و کودکانه‌ای است، با این حال نمی‌شود این ماجرا را نادیده گرفت که تراژدی و کمدی با وجود تظاهرات بیرونی متضادشان، ریشه مشترکی دارند و از فرآیند واحدی تغذیه می‌کنند.

نگارخانه همادرخیابان ولیعصر(عج)، بین خیابان ظفر و نیایش، کوچه بابک بهرامی، شماره 58 واقع شده است.

نقش‌های واقع‌گرایانه

نقاشی رئالیسم یا واقع‌گرایانه سبکی است که با آن که طرفداران زیادی در دنیا دارد، اما در ایران آن طور که باید و شاید به آن توجه نشده است، اما هفته گذشته نمایشگاه گروهی نقاشی با عنوان «واقع‌گرانمایی» در نگارخانه سین تهران برپا شد که بازدید از آن بتواند علاقه‌مندان این شاخه از هنرهای تجسمی را افزایش دهد.

آثار این نمایشگاه گروهی نقاشی، 15 اثر از 15 هنرمند را دربرمی‌گیرد که موضوع خاصی ندارد، اما تلاش شده از 3 نسل مختلف هنری کارهایی متفاوت در حیطه رئالیسم انتخاب شود.

در این مجموعه آثاری از ایمان افسریان، آرش امدادیان، ساغر پزشکیان، مجتبی تاجیک، واحد خاکدان، پویا رضی، افسانه ریاضی، حسین سلطانی، فریبا سلطانی، فرشید شیوا، کوروش صفانیا، مینو عمادی، شورا ماجدیان، معصومه مظفری و پارسوا مهتاش به نمایش درمی‌آید. نگارخانه سین در شهرک غرب، خیابان هرمزان، خیابان پیروزان جنوبی، خیابان دوازدهم، پلاک 16 واقع شده است.

609 نقاشی اضطراری

نگارخانه‌های هنری معمولا برای برپایی یک نمایشگاه انفرادی، منتخبی از آثار آن هنرمند که معمولا از 20 تا 30 اثر بیشتر نمی‌شوند را انتخاب می‌کنند، اما این که در یک نمایشگاه هنری 609 اثر نقاشی به نمایش درآید بحثی دیگر است که شاید نیازمند ثبت در کتاب رکورد‌های جهانی باشد. هفته گذشته 609 نقاشی از مرتضی مرتضایی هنرمند نقاش بر دیوارهای گالری کوچک کافه وینو به نمایش درآمد، اما عجله نکنید زیرا تمامی 609 اثر این نمایشگاه روی کاغذهای کاهی کوچک اجرا شده‌اند.

به گفته مرتضایی، آثار نمایشگاه 609 به شکلی کاملا «اورژانسی» و «اضطراری» خلق شده، با این حال توجه به مفاهیم آنها دربردارنده آرامش و تمرکز قابل ملاحظه‌ای است.

به گفته او سبک یا گرایش خاصی را برای این آثار نمی‌توان متصور شد، گاه آنها را براساس شخصی بودن و درونی بودنشان باید اکسپرسیونیستی بدانیم، اما از سوی دیگر به‌دلیل توجه و تمایل ذاتی آثار در کشش به سوی طبیعت و تاکید بر طبیعی بودن ابزارهای نقاشی و نیز برگزاری نمایشگاه‌هایی در کافه‌ها یا محافل عمومی و نه صرفا گالری‌های هنری آنها اسپرسیونیستی هستند.

بر این اساس و به تعبیری تجربی و فنی، روش تولید این آثار به نحوی «آزادسازی دست» در هنگام نقاشی کردن است که با روش رسم خودکار سوررئالیست‌ها و بداهه‌پردازی هنرمندان شرقی همخوانی دارد.

وی اغلب این نقاشی‌ها را در تاکسی و اتوبوس، در محفل‌های دوستان، پیاده‌رو و به هنگام حرکت خلق کرده است. همین طور آنچه از سوی او در این باره بر آنها تاکید شده است به کارگیری کاغذهای باطله و سطح چاپ نشده تراکت‌های تبلیغاتی در خلق نقاشی‌هاست.

«به همین سادگی» در «آران»

این روزها جمشید بایرامی مجموعه‌ای از عکس‌های دیده نشده خود با عنوان «به همین سادگی» را در گالری «آران» به روی دیوار برده است.

این هنرمند عکاس که سال گذشته با مجموعه عکس‌های «سیاه، سفید، رنگی» در گالری «سیحون» حضور پیدا کرده بود، در تازه‌ترین نمایش عمومی خود، 16 عکس در ابعاد بزرگ یک متر در یک متر و نیم به نمایش می‌گذارد.

این عکس‌ها به گفته او در مجموعه فاین‌آرت (عکاسی هنری) کار شده و مربوط به 2 سال اخیر این هنرمند می‌شود. بایرامی در کنار این مجموعه یک ویدئو آرت که در مجموع 5 دقیقه است و به نوعی در یک فریم عکس خلاصه می‌شود به نمایش خواهد گذاشت. نگارخانه «آران» در خیابان خردمند شمالی، کوچه دی، پلاک 12 واقع شده است.

جمعه بازار تهران در قاب تصویر

اما آخرین پیشنهاد بازدید این هفته بازدید از نمایشگاه عکس‌های جمعه بازار تهران است که این‌روزها در عکسخانه شهر برپا شده است.

در این نمایشگاه 30 قطعه عکس از آثار شهره گل‌آزاد و امید عالیانی در ابعاد 70×50 از غوغای رنگ‌ها در جمعه بازار تهران به نمایش گذاشته شده است. در بروشور نمایشگاه آمده: «نزدیکی‌های نوروز 89 بساطی‌های جمعه بازار تهران بهترین نمونه‌های خود را رو کردند. چشم دوربین‌ها سیر نمی‌شد از این همه رنگ و فرم‌های دلنشین که حاصل پردازش ذهن زن روستایی از طبیعت است. او به‌کارگیری مطلوب عناصر بصری را بی‌واسطه و از خود طبیعت آموخته است. دوربین ما نقاشانه به دنبال ثبت جالب‌ترین فرم‌ها و دلپذیری همنشینی رنگ‌ها بود، البته تا جایی که ازدحام بازار و بدقلقی بساطی‌ها اجازه می‌داد. تنوع زیاد رنگ‌ها باعث شلوغی نبود، گویی کنار شقایق‌های خودرو و لاله‌های رنگی روییده باشند. به مهمانی رنگ‌ها خوش آمدید.»

عکسخانه شهر در میدان هفت تیر، خیابان بهار شیراز، بوستان بهار شیراز واقع شده است.

newsQrCode
ارسال نظرات در انتظار بررسی: ۰ انتشار یافته: ۰

نیازمندی ها